《我愛你，塞北的雪》光影交錯中的斑斕意象。
《古詩·所見》。
調(diào)試演出燈光設(shè)備。
方明在調(diào)控舞臺燈光系統(tǒng)。
□文/攝 本報記者 王詠梅
光之所向，意之所達。龍江皮影戲舞臺燈光“流光溢彩”背后的故事，不僅是熱忱與付出，更是淬火成鋼——錘煉出凝心聚力、敢打敢拼的團隊之魂，譜寫出動人的“和聲”，為龍江皮影戲傳承與創(chuàng)新播下“希望的種子”。
追光所至 道出未盡之情
燈光是皮影戲的呼吸，每一次光影搖曳，都是角色未及言說的心事。上個世紀六十年代，《禿尾巴老李》作為唯一進京演出的皮影戲，一炮而紅！與此同時，龍江皮影戲的舞臺燈光亦在業(yè)內(nèi)備受贊譽，可謂獨樹一幟。
“承載著光榮與夢想，龍江皮影戲的舞臺燈光實現(xiàn)質(zhì)的突破，在于將燈光提升為‘無言的敘事者’，追求‘此處無聲勝有聲’的藝術(shù)真諦?！饼埥び皯蚴〖壏沁z傳承人王沛說。
舞臺上哪吒與三太子酣戰(zhàn)對峙，而此時兩束光各據(jù)一方，儼然是“楚河漢界”，雙營列陣——幽藍波光宛若深海，赤紅波光恰似烈焰，水火特效構(gòu)成極具沖擊力的視覺場景……其不僅僅是色彩的強烈反差，更寓意角色的鮮明個性和內(nèi)心世界，將這場巔峰對決推至了頂點……這正是龍江皮影戲《哪吒與三太子》“一半是海水，一半是火焰”的經(jīng)典意象。舞臺燈光彷佛一只“無形的手”，強化了劇目的戲劇張力，也悄然引領(lǐng)觀眾的情感共鳴。
“在皮影戲演出中，光和光是會'打架'的，傳統(tǒng)舞臺燈光和投影機光源存在兼容性的挑戰(zhàn)，但經(jīng)過精心設(shè)計、編排，這兩種光亦能奏響‘光的協(xié)奏曲’，創(chuàng)造出令人稱嘆的視覺呈現(xiàn)效果?！饼埥び皯蛭枧_美術(shù)設(shè)計師方明道出精妙所在。
二者成功融合與創(chuàng)新，不乏案例:創(chuàng)作者根據(jù)劇情需要，精準(zhǔn)調(diào)控光色的冷暖、強弱、色彩等關(guān)鍵性因素，有效增強劇目藝術(shù)感染力。如《哪吒與三太子》海底龍宮美輪美奐，《我愛你，塞北的雪》光影交錯中的斑斕意象，皆令人印象深刻。投影技術(shù)應(yīng)用，則巧妙地解決傳統(tǒng)皮影戲中場景切換“黑屏”問題，使轉(zhuǎn)場更為流暢自然。與此同時，借助追光、切光、漸明漸暗等燈光技術(shù)，實現(xiàn)了“無言敘事”的戲劇張力，推進情節(jié)層層遞進。由此，漸次構(gòu)建起龍江皮影戲舞臺燈光“多層次、動態(tài)化”的獨特光影體系。
光影敘事 “牧童夢境”驚艷四座
在尊重古詩原作的基礎(chǔ)上，創(chuàng)作者進行藝術(shù)再創(chuàng)作重構(gòu)“牧童夢境”，既延展了古詩意境的聯(lián)想空間，也為光影敘事勾勒出綺麗夢境埋下了伏筆。
龍江皮影戲的舞臺燈光，從不只是照明，它更是一位“無言的敘事者”。在舞臺燈光系統(tǒng)操控臺前，方明指尖輕推調(diào)光桿，在幽暗之中劃出一道靈動的光之軌跡——通過其精準(zhǔn)控制舞臺燈光光線的強度、角度與色彩，以光為筆，寫意虛實，以紅、藍、黃、綠、紫等豐富而靈動的六組動態(tài)燈光組合，映照出牧童夢境之旅。觀眾彷若身臨其境，品味夢醒時分的悵然回甘……正如觀眾于爽所言: “我從未想過，一首熟悉的小詩，竟能以這樣的方式呈現(xiàn)，如此觸動心弦?！?/p>
光影流轉(zhuǎn)，戲韻萬千?！豆旁姟に姟穭?chuàng)演打破了傳統(tǒng)皮影戲的敘事主題，賦予古詩以光影的視覺呈現(xiàn)效果與審美表達，直抵“只可意會不可言傳”詩境內(nèi)核。正因為這樣的創(chuàng)新，使經(jīng)典意象的現(xiàn)代表達有了“無限的可能”。
淬火成鋼 錘煉團隊之魂
簡潔、輕便、實用，是龍江皮影戲舞臺燈光系統(tǒng)的核心特質(zhì)。其看似樸素?zé)o華，卻蘊含著深刻的藝術(shù)智慧——簡潔，舞臺燈光力求“化繁為簡”服務(wù)于劇目；輕便，適應(yīng)演出流動性、場地限制的必然選擇；實用，則體現(xiàn)了在有限條件中創(chuàng)造無限的務(wù)實精神，以“盡可能少的投入”實現(xiàn)高質(zhì)優(yōu)效。
“我們的燈光設(shè)備，既要考慮影窗上燈箱的承重量和靈活組合，也要便于攜帶和運輸……”龍江皮影戲市級非遺傳承人康然然介紹說，正是這樣的要求，促使團隊形成了高效協(xié)作的作風(fēng)。從裝臺、調(diào)試，到演出、道具裝運，整個流程行云流水，每個人既各司其職又攜手協(xié)作。團隊在一次次的實踐中淬火成鋼，在藝術(shù)熔爐中錘煉出團隊之魂。
“好鋼用在刀刃上，我們自己制作主光源，沒有高價外包，讓每一分投入都有物有所值……”方明介紹說，“如何用經(jīng)濟、實用的材料打出所需的光效，讓視覺效果更好地呈現(xiàn)給觀眾——這是我們始終追求并不斷探索的課題?！?/p>
實戰(zhàn)礪劍，團隊的凝聚力與創(chuàng)造力在磨礪中同步躍升。
“單打獨斗，我們或許不是最強的，但只要心在一起，勁兒往一處使，我們整個團隊就是最強的！”王沛的話語擲地有聲。一個人有了靈感，往往能激發(fā)眾人的嘗試與探索；各抒己見，不同的靈感在碰撞中擦出“火花”，迸發(fā)出新的創(chuàng)意；最終，這些聲音匯成和諧的“和聲”，引領(lǐng)團隊朝著心中“共同的目標(biāo)”前行。
光影相傳，匠心塑魂。一代代龍江皮影人，以傳承為根脈，以創(chuàng)新為長翼，于堅守中淬煉，在求索中前行！他（她）們追逐光，更終成為光，將自己融入、成為了光影故事里，最動人的那束光。
◎記者手記｜“和聲”的力量
王詠梅
采訪中，王沛的一句話深深地打動了我—— “單打獨斗，我們或許不是最強的，但我們的心在一起，勁兒使在一起，我們整個團隊就是最強的！”那一刻，我仿佛看見龍江皮影人，正匯聚成“和聲”的力量。
午后的陽光灑滿會議室。“我可以補充一點！”“那個細節(jié)我們可以這樣實現(xiàn)！”龍江皮影戲研討會正熱烈進行。與會者暢所欲言，思想的火花在碰撞中迸發(fā)靈感?！耙粋€人可能走得很快，但一群人才能走得更遠。我們珍惜每一個聲音，哪怕它是一個尚不成熟的構(gòu)想。”王沛如是說。
“和聲”并非整齊劃一的齊唱，而是不同聲部在保持各自個性的同時又彼此呼應(yīng)，最終融合成任何獨唱都無法比擬的豐富層次。正如森林因草木的多樣性而繁茂，創(chuàng)新的沃土也渴求多元化創(chuàng)作靈感的綻放。獨奏，固然優(yōu)美，但唯有“和聲”，才能響徹云霄！
“用好每一分的投入，辦盡可能多的事”，是龍江皮影人共同的價值觀。當(dāng)一顆顆心緊密相連、當(dāng)團隊并肩前行，便凝聚力起了戰(zhàn)之能勝的強大動能。
正因為如此，影人在舞臺上被賦予了“炙熱的靈魂”。我們所看到的，不僅是劇目創(chuàng)演、新技術(shù)的創(chuàng)新，更有對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的深刻感悟與傳承創(chuàng)新。光影相傳，一代代龍江皮影人追尋光、成為光，這一束光，不僅照亮了他（她）們傾情付出的舞臺，更照亮了龍江皮影戲創(chuàng)演的未來之路。